Часто кажется, что сделать впечатляющий портрет сложно, но на самом деле, если знать несколько хитростей, это довольно просто. Вот мои 10 любимых приемов для портретной съемки, включая советы по освещению, композиции, выбору ракурса и многому другому.
Я также приложил множество примеров портретных фото, чтобы вдохновить вас в процессе. Надеюсь, когда вы прочтете этот текст, вы станете более уверенным в себе портретистом, и с нетерпением будете ждать момента, чтобы взять в руки камеру и сделать свои собственные удивительные снимки.
Измените вашу точку зрения
Обычно портреты делаются на уровне глаз объекта съемки. Хотя это часто работает отлично, если вы хотите добавить изюминку в свои снимки, попробуйте изменить угол съемки.
Например, сфотографируйте объект сверху:
У вас есть несколько вариантов. Можно попросить человека лечь на землю и сфотографировать его сверху (это отлично подойдет для студийной съемки или на чистой поверхности, но такой подход не всегда подходит, например, в водоеме). Или найдите высокую точку, как балкон или крышу, и попросите модель посмотреть вверх. Если вам нужен кадр сверху, возьмите с собой лестницу или стремянку.
Еще один интересный ракурс для портрета – снимайте снизу вверх. Так вы придадите объекту съемки величественность и силу (а зрителя это заставит почувствовать себя меньше):
Конечно, разные углы лучше подходят для разных сцен. Например, бизнес-портреты в нижнем ракурсе подчеркнут властность, но вряд ли кто-то захочет быть сфотографированным лежа в траве. Так что внимательно выбирайте ракурс, исходя из объекта съемки и окружающей среды. Все понятно?
Экспериментируйте со взглядом модели
Эффект от направления взгляда модели на фотографии может быть удивительным. Для начинающих портретистов я рекомендую сосредоточиться на создании идеального взаимодействия взглядов (с четким фокусом на глазах). Это создает впечатляющий эффект и способствует реальной связи между моделью и зрителем.
Когда же вы станете более опытным фотографом, можно попробовать другие подходы.
Взгляд за пределы кадра
Попросите модель смотреть на что-то вне кадра, например на дерево слева или дом справа. Это придает изображению ощущение искренности и загадочности. Зрители будут интересоваться, на что смотрит модель, увлекаясь фотографией еще больше.
Такой прием особенно эффективен, если модель выражает эмоции. Зритель задастся вопросами: «Что их заставляет смеяться?» или «Что их удивляет?» Это создает захватывающие истории и эмоциональные связи.
Однако будьте осторожны: если модель смотрит за пределы кадра, это может отвлечь внимание зрителя от главного объекта. Важно тщательно продумать композицию.
Взгляд внутри кадра
Можно также попросить модель смотреть на что-то или кого-то в кадре. Например, ребенок смотрит на мяч, женщина – на своего новорожденного ребенка, мужчина – на полную тарелку макарон. Этот прием создает дополнительный центр внимания и устанавливает связь между моделью и другим ключевым элементом сцены, что помогает рассказать историю.
Используйте и нарушайте правила композиции в портретной фотографии
В портретной фотографии существует множество правил композиции, которые я считаю полезными, но иногда и ограничивающими. Для начинающих эти правила отлично подходят, но по мере развития мастерства вам захочется экспериментировать, нарушая их.
Вот некоторые основные композиционные правила:
Правило третей предполагает размещение объекта на одной из третей кадра, часто глаза объекта располагают вдоль верхней трети. Правило пространства советует располагать объект так, чтобы он смотрел в сторону большего открытого пространства в кадре, а не в обратном направлении. Теория треугольной композиции утверждает, что элементы, расположенные в треугольной форме, выглядят гармонично. Например, головы трех объектов могут образовывать треугольник, или же голова и плечи одного объекта могут располагаться в форме треугольника. Когда вы научитесь этим правилам, начните их нарушать, чтобы создавать более уникальные и запоминающиеся изображения. Например:
Центральное размещение объекта нарушает правило третей, но может создавать сильные, симметричные изображения:
Нарушение правила пространства добавляет таинственности и напряженности:
Так что сначала научитесь правилам, а затем освойте искусство их нарушения для создания уникальных портретов!
Экспериментируйте с освещением
Освещение играет важную роль в портретной фотографии. Для начала стоит ознакомиться с основами.
Обычно предпочтительным является мягкий свет, который можно получить с помощью софтбокса или в пасмурный день (или во время “золотого часа”). Что касается направления света, избегайте прямого фронтального освещения, так как оно создает плоские изображения. Лучше использовать боковой свет, который добавляет изображению глубину и настроение. Подсветка также может быть интересной, добавляя элемент таинственности.
Полностью освещенный объект создает драматичный эффект:
Для более тонкого эффекта с боковым освещением используйте отражатель или заполняющий свет с другой стороны объекта или направьте свет под углом 45 градусов к лицу.
После освоения основ начните экспериментировать. Контурное освещение поможет создать тонкие силуэты, а с длинной выдержкой можно играть со светом, создавая уникальные портреты:
Выведите объект съемки из зоны комфорта
Съемка неопытных моделей может быть вызовом. Чтобы они чувствовали себя более комфортно, начните с простых снимков. Используйте базовые позы и освещение, хвалите модель после каждых нескольких кадров.
Когда модель разогреется и вы сделаете основные снимки, предложите ей что-то более интересное. Но делайте это аккуратно, чтобы не вызвать дискомфорт. Например, попросите их прыгать, танцевать, строить забавные рожицы или лазить по деревьям.
Не бойтесь экспериментировать с тоном съемки. После стандартных кадров можно добавить творчества. Например, семья может строить глупые рожицы, или сделать что-то необычное:
Снимайте в естественном стиле
Иногда постановочные портреты могут выглядеть неестественно или слишком формально. Хотя в постановочной фотографии нет ничего дурного, особенно для корпоративных нужд, иногда стоит попробовать непринужденный подход.
Попросите модель заняться обычными делами, будь то работа, времяпрепровождение с семьей или любимое хобби. Это поможет им расслабиться, и вы сможете запечатлеть более естественные и живые моменты.
(Совет профессионала: используйте телеобъектив, например 70-200 мм, чтобы оставить модели достаточно пространства и не мешать им).
Этот подход особенно хорошо работает при фотографировании детей, но он также эффективен и для взрослых.
Используйте реквизит
Реквизит может существенно улучшить портрет, добавляя ему глубину, историю и текстуру. Он также может помочь модели расслабиться и чувствовать себя более естественно.
Не стесняйтесь брать с собой на съемку различные предметы реквизита. Выбирайте те, которые подходят к сценарию съемки и характеру модели.
Однако важно помнить, что реквизит должен дополнять изображение, а не отвлекать от основного объекта. Если реквизит слишком доминирует или отвлекает внимание, лучше отказаться от него и сосредоточиться на модели.
Сосредоточьтесь на деталях
Интересный подход в портретной фотографии – это сфокусироваться на отдельных частях тела, используя длиннофокусный объектив (100 мм и более). Такие кадры рук, глаз, рта, обуви или одежды могут рассказать свою уникальную историю и выглядят более привлекательно, чем обычные портреты.
К примеру, снимок руки может нести в себе артистизм и интригу, не характерные для традиционных портретов:
Для еще более детализированных снимков можно использовать макрообъектив, чтобы сфокусироваться на мелких деталях, например, на изгибе руки или бликах на волосах.
Скрыть часть объекта съемки
Добавление элементов тайны и интриги может сделать портрет еще более интересным. Один из способов – скрыть часть объекта съемки.
Вы можете закрыть часть лица одеждой, волосами или аксессуарами, например, шапками или шарфами. Хорошая идея – оставить открытыми некоторые узнаваемые черты, но вы также можете полностью закрыть объект съемки, например, обернув его лицо волосами.
Для такого типа съемки подойдет объектив с возможностью макросъемки или близкой фокусировки, чтобы вы могли делать крупные планы и изолировать определенные детали. Эффект малой глубины резкости также поможет выделить определенные элементы, как в следующем примере:
Делайте серию снимков для запечатления действия
При фотографировании активных сцен, будь то бегущие люди, играющие с питомцами владельцы или весело проводящие время дети, настоятельно рекомендую использовать режим серийной съемки (или непрерывной съемки).
Серийная съемка позволяет делать несколько снимков подряд с высокой скоростью (в современных камерах это часто 10 кадров в секунду и более), что дает два преимущества:
- Вы сможете зафиксировать уникальные моменты и выражения, например, взгляды влюбленных или ребенка, играющего с листьями.
- Получится серия кадров, которые можно представить вместе, создавая уникальную историю.
Хотя постоянное использование серийного режима может привести к большому количеству снимков для просмотра и требует значительного объема памяти, он идеален для моментов, полных действия.
В заключение, о портретной фотографии
Снимать впечатляющие портреты несложно, если следовать этим простым советам. Освойте правила композиции и узнайте, как их нарушать. Обращайте внимание на освещение, ракурсы и практикуйтесь. Экспериментируйте и продолжайте учиться, чтобы ваши портреты были исключительными.